A humilde pérola faz (outro) poderoso retorno

Olivier Rousteing optou por uma apresentação intimista de sua coleção prêt-à-porter outono/inverno 2023 de alta costura em Paris, na qual prestou homenagem às riquezas esquecidas de Balmain.

Como atual diretor criativo da casa, ele homenageou a coleção New French Style de Pierre Balmain de 1945, particularmente a silhueta Jolie Madame, com sua alfaiataria rigorosa, cintura marcada e ombros fortes. Monsieur Balmain era um mestre do padrão e do embelezamento, a cada estação reprisando bolinhas e pérolas. Especialmente pérolas.

Como Rousteing mencionou em suas notas do show: "É claro ver que ultrapassamos os limites de um de seus detalhes de luxo favoritos - ornamentos de pérolas perfeitamente bordados."

Um look da coleção outono/inverno 2023 da Balmain. Foto: Balmain

Alfaiataria preta estampada com pérolas de bolinhas, espartilhos e vestidos de pérolas e brincos gigantes de pérolas destacaram o amor duradouro de Pierre Balmain por este adorno luminoso de cor cremosa. A coleção de Rousteing destacou não apenas a de Balmain, mas nossa paixão coletiva por esta joia mais feminina e lisonjeira.

Nas passarelas de verão e outono, as pérolas marcaram presença. Na Givenchy, um vestido e um top pingavam pérolas e (como sempre) balançavam em todos os pescoços da Chanel. Andrew Gn apresentou os mais opulentos brincos lustre de pérolas e, na Simone Rocha, colares de pérolas amarrados no pescoço, enquanto brincos extralongos de pérolas foram enfeitados com fitas de seda.

As atuais coleções de verão, da mesma forma, proclamam o amor pelas pérolas, seja em Chanel, Junya Watanabe, Erdem ou Rocha, onde os estilos barrocos são especialmente populares.

As pérolas já foram vistas como formais e femininas, mas a inovação e a experimentação de uma nova onda de designers garantiram que nosso apetite por elas alcançasse novos patamares - em coleções de joias, bem como na passarela. Como explica a joalheria libanesa Gaelle Khouri: "As pérolas geralmente transmitem uma sensação romântica e feminina. Gosto de colocá-las em um design ousado ou divertido que também cria uma sensação de destemor."

Uma pulseira de pérolas da designer libanesa Gaelle Khouri. Foto: Gaelle Khouri

Khouri define pérolas barrocas e taitianas em brincos assimétricos de prata enegrecida, ou dentro de um anel de dois dedos com uma estrutura semelhante a um ramo de ouro 18k, porque ela é atraída por suas "formas orgânicas, amorfas e oníricas".

Igualmente inspirada é a escultora e joalheira holandesa Bibi Van der Velden, que define pérolas barrocas e keshi, perfuradas com pequenos diamantes, em anéis e colares de ouro esculpidos em sua nova coleção Wave. Cada peça é única, impulsionada pela forma individual da pérola. O aspecto final é muito orgânico e, em termos de design, reconecta a pérola com o ambiente marinho em que cresceu.

As pérolas são uma das gemas mais sustentáveis, devido ao ambiente em que se encontram, embora as alterações climáticas e o aquecimento dos mares possam exercer pressão sobre este precioso recurso no futuro.

Melanie Georgacopoulos tem uma atitude vanguardista em relação às pérolas, tanto para sua marca homônima quanto para sua coleção M/G para a especialista japonesa em pérolas e diamantes Tasaki. Ela causou um rebuliço entre os puristas quando revelou sua primeira coleção de pérolas fatiadas para a Tasaki alguns anos atrás, uma linha extremamente popular.

Enquanto isso, seus últimos designs Baroque Drops apresentam grandes pérolas de água doce do Mar do Sul perfuradas com tachas de ouro. Admite que preferia ter usado exemplares barrocos, porque “têm um pouco mais de personalidade do que as pérolas redondas”.

Hoje, muitas das pérolas apresentadas em joias finas são espécimes cultivados do Japão, Taiti e mares do sul. No entanto, historicamente, a melhor fonte das melhores pérolas naturais de água salgada foi o Bahrein.

Em 1912, Jacques Cartier, um dos três irmãos que transformaram a Cartier em uma marca global, viajou ao Bahrein para comprar pérolas de comerciantes locais, incluindo a Mattar, fundada na década de 1850. A empresa familiar ainda está operando hoje, com a sexta geração da família, que abriu a Joalheria Mattar em 2004, criando designs colecionáveis.